Rory Gallagher
The Blues Irish Legend, è questo il modo in cui si rivolgono a lui nella natia Irlanda.
Rory Gallagher nasce a Ballyshannon,Donegal meridionale, il 2 Marzo 1948, dove per altro si svolge ogni anno, da ben 17 anni, il Rory Gallagher International Tribute Festival.
Inizia la sua carriera con i Taste, per poi proseguire da solista, accrescendo la propria fama di chitarrista blues e rock di altissimo livello (la Fender mise sul mercato una Rory Gallagher Tribute Stratocaster). Aveva la capacità di passare dal blues classico (stile John Lee Hooker o BB King tanto per intenderci) all' hard rock, senza mai perdere la sua caratteristica vena blues: in molti pezzi hard rock esegue assolo con l'ausilio del bottle neck, quasi sempre presente sul dito mignolo, come una sorta di amuleto.
Morì a Londra il 14 Giugno 1995, per le conseguenze di un trapianto di fegato mal riuscito.
La sua lapide (nel Saint Oliver's Cemetery di Cork) è la riproduzione fedele di un premio a lui assegnato nel 1972: International Guitarist Of The Year.
In una intervista chiesero a Jimi Hendrix come ci si sentisse ad essere il miglior chitarrista in circolazione, la sua risposta fù:"questo dovete chiederlo a Rory Gallagher, non a me"...
Rory Gallagher nasce a Ballyshannon,Donegal meridionale, il 2 Marzo 1948, dove per altro si svolge ogni anno, da ben 17 anni, il Rory Gallagher International Tribute Festival.
Inizia la sua carriera con i Taste, per poi proseguire da solista, accrescendo la propria fama di chitarrista blues e rock di altissimo livello (la Fender mise sul mercato una Rory Gallagher Tribute Stratocaster). Aveva la capacità di passare dal blues classico (stile John Lee Hooker o BB King tanto per intenderci) all' hard rock, senza mai perdere la sua caratteristica vena blues: in molti pezzi hard rock esegue assolo con l'ausilio del bottle neck, quasi sempre presente sul dito mignolo, come una sorta di amuleto.
Morì a Londra il 14 Giugno 1995, per le conseguenze di un trapianto di fegato mal riuscito.
La sua lapide (nel Saint Oliver's Cemetery di Cork) è la riproduzione fedele di un premio a lui assegnato nel 1972: International Guitarist Of The Year.
In una intervista chiesero a Jimi Hendrix come ci si sentisse ad essere il miglior chitarrista in circolazione, la sua risposta fù:"questo dovete chiederlo a Rory Gallagher, non a me"...
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Queen
Gruppo rock britannico, formatosi a Londra nel 1971, composto originariamente dal cantante e pianista Freddie Mercury, dal chitarrista Brian May, dal batterista Roger Taylor e dal bassista John Deacon.
La band, conosciuta come una tra le più importanti della scena musicale internazionale, ha venduto tra i 150 e i 300 milioni di dischi.
Il gruppo ha riscosso nel corso degli anni un grandissimo successo di pubblico e ha avuto una forte influenza sulle generazioni e sui musicisti successivi. Nel 2001 la band è stata inclusa nella Rock and Roll Hall of Fame di Cleveland e, nel 2004, nella UK Music Hall of Fame. Un sondaggio d'opinione, effettuato in Gran Bretagna dalla BBC nel 2007, elesse i Queen come il "miglior gruppo britannico di tutti i tempi", davanti ai Beatles e ai Rolling Stones; inoltre, i quattro membri della band sono stati ammessi nella Songwriters Hall of Fame. I Queen, che attinsero principalmente al progressive e al glam rock, furono capaci di adottare generi musicali molto diversi e innovativi, come heavy metal, gospel, blues rock, musica elettronica, funky e rock psichedelico.Fai clic qui per effettuare modifiche.
La band, conosciuta come una tra le più importanti della scena musicale internazionale, ha venduto tra i 150 e i 300 milioni di dischi.
Il gruppo ha riscosso nel corso degli anni un grandissimo successo di pubblico e ha avuto una forte influenza sulle generazioni e sui musicisti successivi. Nel 2001 la band è stata inclusa nella Rock and Roll Hall of Fame di Cleveland e, nel 2004, nella UK Music Hall of Fame. Un sondaggio d'opinione, effettuato in Gran Bretagna dalla BBC nel 2007, elesse i Queen come il "miglior gruppo britannico di tutti i tempi", davanti ai Beatles e ai Rolling Stones; inoltre, i quattro membri della band sono stati ammessi nella Songwriters Hall of Fame. I Queen, che attinsero principalmente al progressive e al glam rock, furono capaci di adottare generi musicali molto diversi e innovativi, come heavy metal, gospel, blues rock, musica elettronica, funky e rock psichedelico.Fai clic qui per effettuare modifiche.
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Johnny Winter
Chitarrista e cantante statunitense di blues e rock.
È celebre per il virtuoso uso della chitarra slide e per i suoi lunghi capelli bianchi; Winter, infatti, è affetto da albinismo. L'esordio discografico avviene nel 1968 con l'album omonimo in cui suonano autentiche leggende (allora viventi) del blues: Willie Dixon al contrabbasso e Little Walter all'armonica (entrambi membri della storica formazione della Muddy Waters Band), Tommy Shannon al basso elettrico (futuro Double Trouble, la band di Stevie Ray Vaughan). Nel disco suona anche il fratello Edgar Winter, sassofonista, anch'egli affetto da albinismo. Dopo la pubblicazione del successivo Second Winter del 1969, Johnny entra nella Muddy Waters Band che nel bienno 1968-1970 aveva subito le gravi perdite di Little Walter e Otis Spann.ai clic qui per effettuare modifiche.
È celebre per il virtuoso uso della chitarra slide e per i suoi lunghi capelli bianchi; Winter, infatti, è affetto da albinismo. L'esordio discografico avviene nel 1968 con l'album omonimo in cui suonano autentiche leggende (allora viventi) del blues: Willie Dixon al contrabbasso e Little Walter all'armonica (entrambi membri della storica formazione della Muddy Waters Band), Tommy Shannon al basso elettrico (futuro Double Trouble, la band di Stevie Ray Vaughan). Nel disco suona anche il fratello Edgar Winter, sassofonista, anch'egli affetto da albinismo. Dopo la pubblicazione del successivo Second Winter del 1969, Johnny entra nella Muddy Waters Band che nel bienno 1968-1970 aveva subito le gravi perdite di Little Walter e Otis Spann.ai clic qui per effettuare modifiche.
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ZZtop
Gruppo rock statunitense formatosi nel 1969 a Houston in Texas.
Si distinguono per aver mantenuto la formazione originale dopo più di 40 anni. Con 50 milioni di album venduti (di cui 25 milioni negli Stati Uniti), 8 successi nella Top 40 delle classifiche statunitensi, 6 prime posizioni sulla Mainstream Rock Chart e 3 MTV Video Music Awards conquistati sono tuttora in attività e continuano a pubblicare nuovi album e ad esibirsi in tour. Gli ZZ Top, il 15 marzo 2004, sono stati inseriti nel Rock and Roll Hall of Fame.
Oltre ad essere noti per la loro musica, sono anche ricordati come gruppo dall'apparenza trasandata: Gibbons e Hill sono sempre fotografati con degli occhiali da sole (forse un accenno alla loro canzone Cheap Sunglasses), abbigliamento simile, e quello che fa degli ZZ top il loro trademark: le lunghe barbe.
Si distinguono per aver mantenuto la formazione originale dopo più di 40 anni. Con 50 milioni di album venduti (di cui 25 milioni negli Stati Uniti), 8 successi nella Top 40 delle classifiche statunitensi, 6 prime posizioni sulla Mainstream Rock Chart e 3 MTV Video Music Awards conquistati sono tuttora in attività e continuano a pubblicare nuovi album e ad esibirsi in tour. Gli ZZ Top, il 15 marzo 2004, sono stati inseriti nel Rock and Roll Hall of Fame.
Oltre ad essere noti per la loro musica, sono anche ricordati come gruppo dall'apparenza trasandata: Gibbons e Hill sono sempre fotografati con degli occhiali da sole (forse un accenno alla loro canzone Cheap Sunglasses), abbigliamento simile, e quello che fa degli ZZ top il loro trademark: le lunghe barbe.
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Gary Moore
Gary Moore (nome completo Robert William Gary Moore) (Belfast, 4 aprile 1952 – Estepona, 6 febbraio 2011) è stato un chitarrista, cantante rock nordirlandese.
Durante la sua carriera, iniziata negli anni sessanta, Moore ha collaborato con artisti di grande spessore, come Phil Lynott e Brian Downey (in tre separate occasioni all'interno del progetto hard rock irlandese Thin Lizzy), B.B. King, Albert King, i Colosseum II,Greg Lake, gli Skid Row, George Harrison, Trilok Gurtu, Dr. Strangely Strange, Albert Collins, Jimmy Nail, Mo Foster, Ginger Baker, Jack Bruce, Jim Capaldi, Bob Dylan, Vicki Brown, Cozy Powell, Rod Argent, the Beach Boys, Ozzy Osbourne, e Andrew Lloyd Webber.
Si esibì come musicista ospite registrando per diversi progetti, tra i quali un cameo come chitarrista solista nell'assolo del brano "She's My Baby" inserito nel disco Traveling Wilburys Vol. 3, e condusse una lunga carriera solista di successo, iniziata nel 1973, durante la quale sperimentò molti generi, tra cui rock, jazz, blues, country, electric blues, hard rock e heavy metal.
Inoltre, nel 1987 partecipò al Ferry Aid, progetto portato avanti da un gruppo di cantanti famosi che si riunì per incidere il singolo contenente la reinterpretazione del brano Let It Be dei Beatles, i cui proventi erano destinati all'aiuto dei parenti delle vittime di un disastro del mare avvenuto a Zeebrugee (Belgio), sulla scia di altre operazioni canore benefiche degli anni ottanta (Do They Know It's Christmas? cantata dalla Band Aid nel 1984 e We Are the World eseguita da artisti americani riuniti dalla denominazione USA for Africa nel 1985). L'assolo di chitarra fu suonato da lui e da Mark Knopfler.
Nonostante fosse poco popolare in USA, i lavori di Moore ottennero grandi valutazioni da parte della critica di settore e un elevato successo commerciale in gran parte delle altre parti del mondo, specialmente in Europa.
Moore è deceduto per un sospetto infarto in una stanza di hotel durante una vacanza a Estepona, Spagna, il 6 febbraio 2011.
Durante la sua carriera, iniziata negli anni sessanta, Moore ha collaborato con artisti di grande spessore, come Phil Lynott e Brian Downey (in tre separate occasioni all'interno del progetto hard rock irlandese Thin Lizzy), B.B. King, Albert King, i Colosseum II,Greg Lake, gli Skid Row, George Harrison, Trilok Gurtu, Dr. Strangely Strange, Albert Collins, Jimmy Nail, Mo Foster, Ginger Baker, Jack Bruce, Jim Capaldi, Bob Dylan, Vicki Brown, Cozy Powell, Rod Argent, the Beach Boys, Ozzy Osbourne, e Andrew Lloyd Webber.
Si esibì come musicista ospite registrando per diversi progetti, tra i quali un cameo come chitarrista solista nell'assolo del brano "She's My Baby" inserito nel disco Traveling Wilburys Vol. 3, e condusse una lunga carriera solista di successo, iniziata nel 1973, durante la quale sperimentò molti generi, tra cui rock, jazz, blues, country, electric blues, hard rock e heavy metal.
Inoltre, nel 1987 partecipò al Ferry Aid, progetto portato avanti da un gruppo di cantanti famosi che si riunì per incidere il singolo contenente la reinterpretazione del brano Let It Be dei Beatles, i cui proventi erano destinati all'aiuto dei parenti delle vittime di un disastro del mare avvenuto a Zeebrugee (Belgio), sulla scia di altre operazioni canore benefiche degli anni ottanta (Do They Know It's Christmas? cantata dalla Band Aid nel 1984 e We Are the World eseguita da artisti americani riuniti dalla denominazione USA for Africa nel 1985). L'assolo di chitarra fu suonato da lui e da Mark Knopfler.
Nonostante fosse poco popolare in USA, i lavori di Moore ottennero grandi valutazioni da parte della critica di settore e un elevato successo commerciale in gran parte delle altre parti del mondo, specialmente in Europa.
Moore è deceduto per un sospetto infarto in una stanza di hotel durante una vacanza a Estepona, Spagna, il 6 febbraio 2011.
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Supertramp
I Supertramp sono un gruppo rock britannico nato nel 1970.
Il gruppo viene fondato nel 1970 da Rick Davies (nato a Swindon, Wiltshire, Inghilterra il 22 luglio 1944) e Roger Hodgson (nato a Portsmouth, Hampshire, Inghilterra il 21 marzo 1950).
Rick, pianista e tastierista, proviene da una famiglia operaia di Swindon, mentre Roger, prima bassista e successivamente alla chitarra e alle tastiere, è nato in un'agiata famiglia della middle-class, cresciuto ad Oxford ed ha successivamente studiato nella prestigiosa Stowe School nel Buckinghamshire.
Davies era un ottimo pianista blues, e negli anni sessanta era stato il leader del gruppo locale Rick's Blues, il cui batterista era il futuro cantautore irlandese di successo Gilbert O'Sullivan. Più tardi, Davies forma un gruppo più ambizioso dal nome The Joint, coi quali si avventura anche fuori patria in cerca di successo.
Hodgson era invece un polistrumentista dotato di una voce cristallina e dall'estensione formidabile, ed aveva registrato un singolo (Mr Boyd) con un giovane e sconosciuto Elton John al piano e i suoi futuri collaboratori Nigel Olsson e Caleb Quaye sotto il nome di Argosy, adottando un genere più vicino al "beat psichedelico" in voga in quel periodo.
Nel 1969 Hodgson risponde ad un annuncio pubblicato da Davies, si presenta alle audizioni intonando Dear Mr. Fantasy dei Traffic e colpisce il futuro partner musicale soprattutto grazie alle proprie qualità vocali.
Tra i pezzi più famosi dei Supertramp, ancora oggi piuttosto popolari, Breakfast in America, Goodbye Stranger, Take the Long Way Home, It's Raining Again, The Logical Song, School, Crime of the Century, Dreamer, Give a Little Bit, Don't Leave Me Now e Fool's Overture.
Il gruppo viene fondato nel 1970 da Rick Davies (nato a Swindon, Wiltshire, Inghilterra il 22 luglio 1944) e Roger Hodgson (nato a Portsmouth, Hampshire, Inghilterra il 21 marzo 1950).
Rick, pianista e tastierista, proviene da una famiglia operaia di Swindon, mentre Roger, prima bassista e successivamente alla chitarra e alle tastiere, è nato in un'agiata famiglia della middle-class, cresciuto ad Oxford ed ha successivamente studiato nella prestigiosa Stowe School nel Buckinghamshire.
Davies era un ottimo pianista blues, e negli anni sessanta era stato il leader del gruppo locale Rick's Blues, il cui batterista era il futuro cantautore irlandese di successo Gilbert O'Sullivan. Più tardi, Davies forma un gruppo più ambizioso dal nome The Joint, coi quali si avventura anche fuori patria in cerca di successo.
Hodgson era invece un polistrumentista dotato di una voce cristallina e dall'estensione formidabile, ed aveva registrato un singolo (Mr Boyd) con un giovane e sconosciuto Elton John al piano e i suoi futuri collaboratori Nigel Olsson e Caleb Quaye sotto il nome di Argosy, adottando un genere più vicino al "beat psichedelico" in voga in quel periodo.
Nel 1969 Hodgson risponde ad un annuncio pubblicato da Davies, si presenta alle audizioni intonando Dear Mr. Fantasy dei Traffic e colpisce il futuro partner musicale soprattutto grazie alle proprie qualità vocali.
Tra i pezzi più famosi dei Supertramp, ancora oggi piuttosto popolari, Breakfast in America, Goodbye Stranger, Take the Long Way Home, It's Raining Again, The Logical Song, School, Crime of the Century, Dreamer, Give a Little Bit, Don't Leave Me Now e Fool's Overture.
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Pfm
La Premiata Forneria Marconi, nota anche come PFM, è un gruppo musicale rock progressivo italiano che ha avuto grande popolarità negli anni settanta, sia in Italia sia a livello internazionale (in Gran Bretagna, nel Nord America, ma anche in Giappone). Tra i gruppi italiani progressive di quel periodo (Banco del Mutuo Soccorso, Stormy Six, Osanna, Acqua Fragile, The Trip, Goblin,Area, Perigeo, Le Orme, Opus Avantra, New Trolls), è stato, insieme anche agli Area, uno dei pochi gruppi italiani ad avere successo dentro e fuori i confini nazionali. È stato inoltre l'unico gruppo italiano ad entrare nella classifica top100 della celebre rivista statunitense Billboard. Musicalmente imparentata con gruppi come i Genesis, la parte progressive dei Pink Floyd o i primi King Crimson e Gentle Giant. Inoltre ha saputo evolvere il proprio stile anche nei decenni successivi grazie anche alle notevoli doti tecniche dei suoi componenti.
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Litfiba
I Litfiba sono una rockband italiana, formatasi a Firenze nell'ottobre 1980.
La nascita del gruppo si deve a Federico "Ghigo" Renzulli e Gianni Maroccolo che incontrano altri tre ragazzi, come loro cultori del genere punk (all'epoca in fase di iniziale declino), dell'hard rock (di matrice anni settanta), ma soprattutto della new wave. Il loro suono anni ottanta è una personale chiave di lettura della new wave stessa e, difatti, la band crea una vera e propria "wave rock mediterranea" capace di coniugare il fascino etnico dei suoni mediterranei con la spigolosità delle atmosfere dark anglofone. Neglianni novanta, invece, i Litfiba si propongono prima con un grintoso e selvaggio rock latineggiante, successivamente con un pop-rock riscuotendo ampio successo. Nel 1999 Piero Pelù lascia la band per intraprendere una carriera solista. Dopo tale colpo di scena, la band riparte con quelle sonorità rock momentaneamente accantonate con l'album Infinito, reclutando due nuovi cantanti; prima Gianluigi Cavallo (dal 1999 al 2006) poi Filippo Margheri (dal 2007 al 2009).
Il nome nasce dall'indirizzo telex della storica sala prove utilizzata dalla band sin dagli esordi, situata nella fiorentina via de' Bardial civico 32: "L" (prefisso telex), "IT" (Italia), "FI" (Firenze), "BA" (via de' Bardi).
L'11 dicembre 2009 viene annunciata la riunione tra Ghigo Renzulli e Piero Pelù tramite un comunicato sul sito ufficiale del gruppo.
La nascita del gruppo si deve a Federico "Ghigo" Renzulli e Gianni Maroccolo che incontrano altri tre ragazzi, come loro cultori del genere punk (all'epoca in fase di iniziale declino), dell'hard rock (di matrice anni settanta), ma soprattutto della new wave. Il loro suono anni ottanta è una personale chiave di lettura della new wave stessa e, difatti, la band crea una vera e propria "wave rock mediterranea" capace di coniugare il fascino etnico dei suoni mediterranei con la spigolosità delle atmosfere dark anglofone. Neglianni novanta, invece, i Litfiba si propongono prima con un grintoso e selvaggio rock latineggiante, successivamente con un pop-rock riscuotendo ampio successo. Nel 1999 Piero Pelù lascia la band per intraprendere una carriera solista. Dopo tale colpo di scena, la band riparte con quelle sonorità rock momentaneamente accantonate con l'album Infinito, reclutando due nuovi cantanti; prima Gianluigi Cavallo (dal 1999 al 2006) poi Filippo Margheri (dal 2007 al 2009).
Il nome nasce dall'indirizzo telex della storica sala prove utilizzata dalla band sin dagli esordi, situata nella fiorentina via de' Bardial civico 32: "L" (prefisso telex), "IT" (Italia), "FI" (Firenze), "BA" (via de' Bardi).
L'11 dicembre 2009 viene annunciata la riunione tra Ghigo Renzulli e Piero Pelù tramite un comunicato sul sito ufficiale del gruppo.
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Rob (and White) Zombie
All'anagrafe Robert Bartleh Cummings (Haverhill, 12 gennaio 1965), è un cantante, regista e attore statunitense, autore di film horror.
È noto soprattutto per essere il fondatore, nonché cantante e compositore del gruppo alternative metal White Zombie, gruppo con il quale ha suonato fino al 1998, anno dello scioglimento dello stesso. Successivamente al 1998 ha iniziato la carriera solista che lo ha portato alla pubblicazione di 4 album, alcuni anni dopo è uscito nelle sale cinematografiche il suo primo film in veste di regista La casa dei 1000 corpi, seguito da La casa del diavolo. Ha continuato la carriera da regista dirigendo con successo il reboot Halloween - The Beginning.ai clic qui per effettuare modifiche.
È noto soprattutto per essere il fondatore, nonché cantante e compositore del gruppo alternative metal White Zombie, gruppo con il quale ha suonato fino al 1998, anno dello scioglimento dello stesso. Successivamente al 1998 ha iniziato la carriera solista che lo ha portato alla pubblicazione di 4 album, alcuni anni dopo è uscito nelle sale cinematografiche il suo primo film in veste di regista La casa dei 1000 corpi, seguito da La casa del diavolo. Ha continuato la carriera da regista dirigendo con successo il reboot Halloween - The Beginning.ai clic qui per effettuare modifiche.
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Ac/Dc
Gruppo hard rock formatosi a Sydney nel 1973.
Sebbene il gruppo sia considerato universalmente come australiano, quasi tutti i suoi membri sono nativi britannici. Gli AC/DC sono tra i gruppi di maggior successo nella storia del rock: i loro album hanno venduto oltre 200 milioni di copie nel mondo, di cui oltre 71 milioni nei soli Stati Uniti. Sono inoltre considerati di rilevanza storica fondamentale nel panorama rock. Molti sono anche i film ispirati ai loro tour. Fra i brani più conosciuti della band si possono citare Highway to Hell, dall'omonimo album, ultimo della cosiddetta "Bon Scott Era", Back in Black ed Hells Bells, dall'album Back in Black, il primo registrato con Brian Johnson. Secondo la RIAA, Back in Black è il secondo album più venduto di tutti i tempi (50 milioni di copie in tutto il mondo) dopo Thriller di Michael Jackson. Gli AC/DC suonano sostanzialmente un hard rock-heavy metal fortemente influenzato dal blues rock e dal rock and roll.
Sebbene il gruppo sia considerato universalmente come australiano, quasi tutti i suoi membri sono nativi britannici. Gli AC/DC sono tra i gruppi di maggior successo nella storia del rock: i loro album hanno venduto oltre 200 milioni di copie nel mondo, di cui oltre 71 milioni nei soli Stati Uniti. Sono inoltre considerati di rilevanza storica fondamentale nel panorama rock. Molti sono anche i film ispirati ai loro tour. Fra i brani più conosciuti della band si possono citare Highway to Hell, dall'omonimo album, ultimo della cosiddetta "Bon Scott Era", Back in Black ed Hells Bells, dall'album Back in Black, il primo registrato con Brian Johnson. Secondo la RIAA, Back in Black è il secondo album più venduto di tutti i tempi (50 milioni di copie in tutto il mondo) dopo Thriller di Michael Jackson. Gli AC/DC suonano sostanzialmente un hard rock-heavy metal fortemente influenzato dal blues rock e dal rock and roll.
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Motorhead
Gruppo hard & heavy britannico, formatosi a Londra nel 1975 per iniziativa del cantante, bassista e leader storico Lemmy Kilmister.Sono ritenuti tra gli ispiratori principali di speed e thrash metal, anche se Lemmy e i suoi compagni di band si definiscono autori di brani di puro e semplice rock and roll. I temi più spesso ricorrenti nelle loro canzoni sono la guerra (intesa principalmente come lotta contro la malvagità), le sostanze stupefacenti, il sesso, il rock, l'abuso infantile e la vita "on the road". A livello mondiale hanno venduto quasi 50 milioni di dischi, di cui 18 nei soli Stati Uniti d'America.
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Deep Purple
Gruppo hard & heavy britannico nato nel 1968 a Hertford, Inghilterra. Insieme a gruppi come Led Zeppelin eBlack Sabbath, sono considerati fra i principali pionieri del genere heavy metal.
Si possono considerare i Deep Purple come una delle band musicalmente più complete degli anni settanta, con un sostrato musicale che spazia dal blues al Rock and roll, dal funky al jazz e al folk, dalla musica orientale alla musica classica fino al R&B.
Ai Deep Purple va attribuita la prima commistione tra umori e temi musicali neoclassici al tempo e al ritmo tipici del blues e delrock and roll.
Il suono della band comprende anche elementi di progressive rock.
Hanno venduto più di 100 milioni di copie nel mondo senza contare le enormi vendite di bootleg, cioè il traffico di dischi illegale spesso registrati nei live del gruppo, sempre formidabili, e sono stati presenti sul Guinness dei primati come la band più rumorosa del mondo.
Si possono considerare i Deep Purple come una delle band musicalmente più complete degli anni settanta, con un sostrato musicale che spazia dal blues al Rock and roll, dal funky al jazz e al folk, dalla musica orientale alla musica classica fino al R&B.
Ai Deep Purple va attribuita la prima commistione tra umori e temi musicali neoclassici al tempo e al ritmo tipici del blues e delrock and roll.
Il suono della band comprende anche elementi di progressive rock.
Hanno venduto più di 100 milioni di copie nel mondo senza contare le enormi vendite di bootleg, cioè il traffico di dischi illegale spesso registrati nei live del gruppo, sempre formidabili, e sono stati presenti sul Guinness dei primati come la band più rumorosa del mondo.
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Led Zeppelin
Gruppo musicale britannico nato nel 1968, considerato fra gli innovatori del rock in generale e tra i principali pionieri dell'hard rock. La loro musica, le cui radici affondano in generi diversi tra cui blues, rockabilly e folk, ha costituito una formula del tutto inedita per l'epoca risultando di enorme influenza per tutti i gruppi rock tanto contemporanei quanto a venire.
Il gruppo, scioltosi nel 1980, anno della morte del batterista, fu composto per l'intero periodo della sua attività da Jimmy Page(chitarre), Robert Plant (voce, armonica), John Paul Jones (basso, tastiere) e John Bonham (batteria, percussioni).
Il 12 gennaio 1995 i Led Zeppelin sono stati introdotti nella Rock and Roll Hall of Fame.
Il gruppo, scioltosi nel 1980, anno della morte del batterista, fu composto per l'intero periodo della sua attività da Jimmy Page(chitarre), Robert Plant (voce, armonica), John Paul Jones (basso, tastiere) e John Bonham (batteria, percussioni).
Il 12 gennaio 1995 i Led Zeppelin sono stati introdotti nella Rock and Roll Hall of Fame.
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Ted Nugent
Theodore "Ted" Nugent (Detroit, 13 dicembre 1948) è un chitarrista, cantante rock statunitense.
La carriera di Ted Nugent ebbe inizio nel 1965, quando fondò The Amboy Dukes, gruppo di Chicago con cui ottenne un moderato successo, in particolare con Journey to the Center of the Mind (1968), fino alla prima metà degli anni settanta. Fu dalla metà del decennio che il chitarrista avviò il suo progetto solista con cui diverrà meglio noto fino ai giorni nostri. Durante i primi anni novanta Nugent prese parte ad un supergruppo chiamato Damn Yankees, formato assieme a Tommy Shaw, ex chitarrista degli Styx, e aJack Blades, ex bassista dei Night Ranger.
Nugent èuno dei pochi rocker che, contratriamente alla stragrande maggioranza dei suoi colleghi, ha sempre sostenuto posizioni contro l'uso delle droghe e alcol durante la sua carriera.
Il musicista inoltre gode di svariati soprannomi tra cui "The Motor City Madman", "The Nuge", "Uncle Ted", "Terrible Ted", "Sweaty Teddy", "Deadly Tedly", "Great Gonzos" e "Theodocious Atrocious".
La carriera di Ted Nugent ebbe inizio nel 1965, quando fondò The Amboy Dukes, gruppo di Chicago con cui ottenne un moderato successo, in particolare con Journey to the Center of the Mind (1968), fino alla prima metà degli anni settanta. Fu dalla metà del decennio che il chitarrista avviò il suo progetto solista con cui diverrà meglio noto fino ai giorni nostri. Durante i primi anni novanta Nugent prese parte ad un supergruppo chiamato Damn Yankees, formato assieme a Tommy Shaw, ex chitarrista degli Styx, e aJack Blades, ex bassista dei Night Ranger.
Nugent èuno dei pochi rocker che, contratriamente alla stragrande maggioranza dei suoi colleghi, ha sempre sostenuto posizioni contro l'uso delle droghe e alcol durante la sua carriera.
Il musicista inoltre gode di svariati soprannomi tra cui "The Motor City Madman", "The Nuge", "Uncle Ted", "Terrible Ted", "Sweaty Teddy", "Deadly Tedly", "Great Gonzos" e "Theodocious Atrocious".
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Eagles
Gruppo country-rock statunitense proveniente da Los Angeles, formato nel 1971 originariamente da 4 componenti: Glenn Frey, Don Henley, Bernie Leadon e Randy Meisner; nonostante i vari cambiamenti dei componenti nel corso degli anni, ancora oggi il gruppo è attivo dagli anni settanta.
Il loro disco Their Greatest Hits (1971-1975) ha venduto oltre 42 milioni di copie nel mondo di cui 29 milioni solo negli Stati Uniti.
Con milioni di dischi venduti, gli Eagles, sono considerati uno dei gruppi country-rock più influenti degli anni settanta e della storia della musica contemporanea. Il successo della loro musica verrà confermato anche nei decenni a venire, seppur in "brevi" apparizioni e riunioni per via dei progetti individuali legati ad ognuno dei componenti del gruppo (ad esempio il distacco dal gruppo da parte del cantante Don Henley impegnato nei suoi progetti da solista all'inizio degli anni ottanta).
Tuttavia lo stile di alcune loro canzoni, oltre al classico country americano o il soft rock, risente anche di sonorità più massicce come l'hard rock oppure il rock 'n' roll.
Nel corso della loro carriera, oltre alle numerose raccolte gli Eagles hanno pubblicato 7 album discografici e 2 live ufficiali.
Il loro album di maggior successo è Hotel California.
Il loro disco Their Greatest Hits (1971-1975) ha venduto oltre 42 milioni di copie nel mondo di cui 29 milioni solo negli Stati Uniti.
Con milioni di dischi venduti, gli Eagles, sono considerati uno dei gruppi country-rock più influenti degli anni settanta e della storia della musica contemporanea. Il successo della loro musica verrà confermato anche nei decenni a venire, seppur in "brevi" apparizioni e riunioni per via dei progetti individuali legati ad ognuno dei componenti del gruppo (ad esempio il distacco dal gruppo da parte del cantante Don Henley impegnato nei suoi progetti da solista all'inizio degli anni ottanta).
Tuttavia lo stile di alcune loro canzoni, oltre al classico country americano o il soft rock, risente anche di sonorità più massicce come l'hard rock oppure il rock 'n' roll.
Nel corso della loro carriera, oltre alle numerose raccolte gli Eagles hanno pubblicato 7 album discografici e 2 live ufficiali.
Il loro album di maggior successo è Hotel California.
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Clash
I Clash sono stati un gruppo musicale british punk britannico. Attivi dal 1976 al 1986, furono uno dei gruppi più acclamati dalla critica del periodo. Formati principalmente da Joe Strummer (voce, chitarra ritmica), Mick Jones (chitarra solista, voce), Paul Simonon (basso, voce) e Nick "Topper" Headon (batteria, percussioni). Headon lasciò il gruppo nel 1982, e Jones nel 1983, il gruppo proseguì con nuovi membri negli anni successivi, ma all'inizio del 1986 si sciolse definitivamente.
I Clash erano famosi per la loro varietà musicale (nel loro repertorio trovano posto reggae, dub, rap, rockabilly e altri generi), per la sofisticatezza lirica e politica che li distingueva dalla maggior parte dei loro colleghi appartenenti al movimento punk e per le loro esibizioni dal vivo particolarmente intense. Inseriti al trentesimo posto nella classifica degli artisti immortali stilata dalla rivistaRolling Stone, i Clash sono anche noti come The Only Band That Matters (l'unico gruppo che conti).
I Clash erano famosi per la loro varietà musicale (nel loro repertorio trovano posto reggae, dub, rap, rockabilly e altri generi), per la sofisticatezza lirica e politica che li distingueva dalla maggior parte dei loro colleghi appartenenti al movimento punk e per le loro esibizioni dal vivo particolarmente intense. Inseriti al trentesimo posto nella classifica degli artisti immortali stilata dalla rivistaRolling Stone, i Clash sono anche noti come The Only Band That Matters (l'unico gruppo che conti).
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The Black Tartan Clan
Fondato nel 2008, è un gruppo celtic punk-rock facente parte del “movimento” definito Irish Punk Drinking Songs, proveniente dal Belgio. La loro musica può essere descritta come dura e melodica con influenze celtiche. I membri della band sono Mac Loud (voce), Mac Hoze (altopiano cornamusa), D.Dee (batteria), Mac Touche (chitarra), Mac Pie (basso).
“Siamo tutti pazzi per la cultura celtica, ma anche di dura e semplice musica e cerchiamo di combinare queste influenze nelle nostre canzoni. The Black Tartan Clan non è solo musica, è un modo di vivere”.
Altre band simili sono Dropkick Murphys e The Real McKenzies.
“Siamo tutti pazzi per la cultura celtica, ma anche di dura e semplice musica e cerchiamo di combinare queste influenze nelle nostre canzoni. The Black Tartan Clan non è solo musica, è un modo di vivere”.
Altre band simili sono Dropkick Murphys e The Real McKenzies.
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Status Quo
Gli Status Quo sono una rock band inglese caratterizzata da una forte vena boogie, che ha riscosso molto successo negli anni settanta. Il gruppo fu fondato dal bassista Alan Lancaster e dal chitarrista Francis Rossi nel 1962.
Tra i pochissimi gruppi degli anni sessanta in grado di mantenersi sulla cresta dell'onda fino ai giorni nostri, gli Status Quo hanno costruito la loro carriera su un grande livello di successo conseguito per decenni soprattutto nel Regno Unito, dove – a torto o a ragione – vengono considerati una sorta di istituzione nazionale. La band è una tra le più longeve ed attive del panorama musicale inglese e rimane ancora oggi molto amata e popolare in vaste parti del globo.
Autori di una vasta discografia, devono molto della loro fama alla produzione di un hard-boogie rock molto semplice e facilmente identificativo, fondato su una salda tecnica ad intreccio tra chitarre elettriche, struttura di base essenziale in tre accordi e coinvolgenti esibizioni dal vivo.
Tra i molti e prestigiosi primati detenuti dalla band, figura anche il record del maggior numero di singoli piazzati nelle classifiche inglesi, più di sessanta hit dal 1968 ad oggi.
Il rapporto del gruppo con la critica musicale è stato di rado idilliaco. Il periodo più apprezzato rimane quello degli anni sessanta, quando gli Status Quo si imposero come gruppo di avanguardia nell'ambito della corrente psichedelica, prestandosi al più ampio sperimentalismo.
Gli Status Quo si presentano sul palco con jeans, scarpe da ginnastica, camicie sbracciate e le immancabili Fender Telecaster a tracolla dei due chitarristi Francis Rossi e Rick Parfitt.
Noto perfezionista, da anni Rossi si sottopone ad un ferreo esercizio fisico quotidiano: i concerti (che durano circa due ore) sono un concentrato di potente hard rock e boogie rock, scanditi da ritmo, energia e dinamismo, ma anche da ironia, provocazione e divertimento; molto viene lasciato alla capacità di improvvisazione strumentale ed alla interazione con il pubblico.
Tra i pochissimi gruppi degli anni sessanta in grado di mantenersi sulla cresta dell'onda fino ai giorni nostri, gli Status Quo hanno costruito la loro carriera su un grande livello di successo conseguito per decenni soprattutto nel Regno Unito, dove – a torto o a ragione – vengono considerati una sorta di istituzione nazionale. La band è una tra le più longeve ed attive del panorama musicale inglese e rimane ancora oggi molto amata e popolare in vaste parti del globo.
Autori di una vasta discografia, devono molto della loro fama alla produzione di un hard-boogie rock molto semplice e facilmente identificativo, fondato su una salda tecnica ad intreccio tra chitarre elettriche, struttura di base essenziale in tre accordi e coinvolgenti esibizioni dal vivo.
Tra i molti e prestigiosi primati detenuti dalla band, figura anche il record del maggior numero di singoli piazzati nelle classifiche inglesi, più di sessanta hit dal 1968 ad oggi.
Il rapporto del gruppo con la critica musicale è stato di rado idilliaco. Il periodo più apprezzato rimane quello degli anni sessanta, quando gli Status Quo si imposero come gruppo di avanguardia nell'ambito della corrente psichedelica, prestandosi al più ampio sperimentalismo.
Gli Status Quo si presentano sul palco con jeans, scarpe da ginnastica, camicie sbracciate e le immancabili Fender Telecaster a tracolla dei due chitarristi Francis Rossi e Rick Parfitt.
Noto perfezionista, da anni Rossi si sottopone ad un ferreo esercizio fisico quotidiano: i concerti (che durano circa due ore) sono un concentrato di potente hard rock e boogie rock, scanditi da ritmo, energia e dinamismo, ma anche da ironia, provocazione e divertimento; molto viene lasciato alla capacità di improvvisazione strumentale ed alla interazione con il pubblico.
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Creedence Clearwater Revival
I Creedence Clearwater Revival (1967-1972, El Cerrito, CA) sono forse il più importante gruppo rock di tutti i tempi, benché, tra i grandi, siano probabilmente i più mediocri. Mediocri nel senso "neutro" del termine. Nel senso che i Creedence Clearwater Revival sono la base fondamentale del rock, la sua essenza: quel minimo comun denominatore a partire dal quale, in un senso o in un altro, si possono definire tutti i sottogeneri che si vuole. E se in pratica ogni gruppo rock importante è tale perché è un sottogenere a sé, i Creedence Clearwater Revival sono il più importante gruppo rock perché non fanno parte di sottogeneri, ma solo di quell'imprescindibile ed essenziale punto di partenza per tutti loro (né troppo piano come Nick Drake, né troppo forte come i Metallica). Nel proto-rock hanno assunto tale funzione i Kinks e i Byrds; nella new wave i Television e iReplacements, passando prima attraverso certo Lou Reed. Poi (salvo rare eccezioni, come i Dream Syndicate) questa essenza non è stata più ribadita (anche perché non ce n'era più bisogno), ma ci si è specializzati e specializzati sino a quando anche questo non si è rivelato come un ripetersi e un non dire più nulla: è la fine del rock, di quella forma di musica popolare che si faceva con tre strumenti (chitarra, basso e batteria) suonati in modo più sincopato rispetto al blues.
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